《愤怒》电影评测与剧情解析
引言
《愤怒》是一部充满着压抑与挣扎的电影，它以1951年为背景，讲述了男主角乔伊与女主角玛丽之间被社会道德绑架的爱情故事。导演布莱恩•德•帕尔马将时代背景与人物内心的冲突完美融合，在展现时代局限的同时也深刻剖析了人性。
剧情解析
电影以乔伊在肉店工作的日常展开，他勤恳努力，却在父亲的阴影下难以喘息。他的父亲因战争而变得极度敏感，对乔伊的言行举止都抱持着极高的期望。乔伊却拥有着独立的思想，他渴望摆脱父亲的控制，追求属于自己的生活。
玛丽的出现打破了乔伊原本平静的生活。她独立、勇敢，与乔伊志趣相投，两人很快坠入爱河。他们的恋情在保守的社会环境中却显得格格不入。他们的亲密举动被视为有伤风化，遭到来自各方面的质与指责。
学校院长对乔伊进行了谈话，试图用道德标准来约束他的行为；玛丽被同学们冠以“荡妇”的恶名，她受到的压力和伤害不言而喻。乔伊的母亲也无法接受玛丽，她担心这将会影响儿子的前途，甚至用自己的婚姻作交易，要求乔伊与玛丽断绝关系。
面对来自家庭和社会的压力，乔伊最终屈服于母亲的恳求，选择与玛丽分手。他的内心却充满了痛苦和煎熬。玛丽最终选择消失，她的精神状态也因此崩溃。电影的院长怀玛丽的崩溃与乔伊有关，更暗示了玛丽可能怀孕，而孩子很有可能是乔伊的。
主题分析
《愤怒》的主题可以概括为“压抑与反抗”。电影深刻地展现了1950年代美国社会对个人思想和情感的束缚。
时代局限：影片通过对社会环境的刻画，展现了那个年代人们对自由爱情的抵触和对异性关系的过度保守。在那个时代，社会道德被视为绝对的准则，个人情感则被压抑和禁锢。
人性冲突：电影刻画了人物面对传统观念和自身情感的冲突。乔伊渴望追求自由爱情，但最终却屈服于家庭和社会的压力。玛丽因爱情而遭受伤害，最终精神崩溃。他们的遭遇都反映出时代局限对人性的压抑和扭曲。
对信仰的思考：影片通过对乔伊和玛丽的命运展现了信仰的意义。在那个年代，信仰被视为一种道德约束，当信仰与个人情感产生冲突时，人们该如何选择？
人物分析
乔伊：一个在传统家庭中成长起来的青年，他渴望自由，却也深受家庭和社会压力的影响。他最终选择了屈服，但也为自己的决定付出了沉重的代价。
玛丽：一个独立勇敢的女性，她不受世俗的眼光束缚，勇敢地追求爱情。她的勇敢却被社会视为放荡，最终导致她的精神崩溃。
院长：代表了那个时代对道德的严苛标准，他试图用自己的方式来维护秩序，却最终导致了悲剧的发生。
乔伊的母亲：代表了那个时代传统母亲的形象，她为了儿子的未来而牺牲自己的幸福，但她对爱情的理解却显得狭隘。
电影表现手法
《愤怒》采用了多种电影表现手法，为观众呈现出一幅压抑、沉重的画面。
场景设置：电影的场景主要集中在乔伊所在的肉店、学校和他的家中，这些场景都充满了压抑和沉闷的氛围，象征着那个时代人们被压抑的生活。
灯光运用：电影的灯光运用十分巧妙，通过光影的变化来营造不同的氛围。例如，在乔伊和玛丽相爱的场景中，灯光明亮温暖，而当他们被迫分离时，灯光变得暗淡冰冷。
配乐：电影的配乐主要以低沉、哀婉的旋律为主，配合着电影的画面，营造了一种压抑和悲伤的氛围。
总结
《愤怒》是一部充满思考和警示意义的电影。它通过对时代背景和人物命运的刻画，揭露了社会道德对个人情感的压抑和扭曲，引发了人们对爱情、自由和信仰的思考。
表格
| 人物 | 特点 | 命运 |
| 乔伊 | 独立、渴望自由、最终屈服 | 痛苦、煎熬 |
| 玛丽 | 勇敢、独立、追求爱情 | 精神崩溃 |
| 院长 | 代表时代对道德的严苛标准 | 导致悲剧发生 |
| 乔伊的母亲 | 传统母亲形象、为儿子牺牲 | 对爱情的理解狭隘 |
与观众的互动
你是否也曾感受过时代局限对个人情感的压抑？你认为信仰和爱情之间该如何抉择？欢迎分享你的观点。
